艺术新程，国之华章：价值闪耀与发展风向，助力国家文化复兴——专访朱雷

前言:2024年 7月，总书记在中国共产党第二十届中央委员会第三次全体会议上指出，中国式现代化是物质文明和精神文明相协调的现代化。必须增强文化自信，发展社会主义先进文化，弘扬革命文化，传承中华优秀传统文化，激发全民族文化创新创造活力。

本次采访报道聚焦于艺术的价值体现与艺术发展倾向。在当今时代，艺术的价值早已超越了单纯的审美范畴。它不仅能够触动人们的心灵，引发深刻的情感共鸣，还在经济、社会、文化等多个领域发挥着重要作用。从宏伟的公共艺术作品到细腻的个人创作，艺术以各种形式融入我们的生活，塑造着我们的环境和价值观。

朱雷，1963年生人，90年代初研究生毕业，自由职业者。深谙读万卷书、行万里路之道。自幼酷爱读书，而立之年，曾与友人开黑蓝书吧，及年长，积年藏书逾十万册，遂建南湖藏书楼。兼之酷爱户外旅行，游遍七大洲，多次穿越中国四大无人区。身体和灵魂永远在路上。是河北省十大藏书家。现主要从事阅读推广工作。

朱雷：艺术的价值是多方面且深远的。

在个人层面，艺术具有情感表达的价值。它为人们提供了一种独特的方式来抒发内心复杂的情感，喜悦、悲伤、愤怒、迷茫。画家通过色彩和笔触，音乐家借助旋律和节奏，作家运用文字，将个人的情感世界生动地展现出来，在表达的过程中也获得心灵的慰藉。同时，艺术有助于自我认知与成长。参与艺术创作或欣赏艺术作品时，人们会不断反思自己的内心，思考价值观和人生方向，实现自我提升。此外，艺术带来的审美体验丰富了个人生活。精美的绘画、动人的音乐、震撼的舞蹈等，都能让人沉浸在美的世界中，获得愉悦和满足，提升生活的品质和幸福感。

在社会层面，艺术承载着重要的文化价值。它是文化传承的载体，不同时代、不同地域的艺术作品记录着历史变迁、社会风貌和生活方式，让后人得以了解和传承先辈的文化传统。艺术也促进了文化交流，不同国家和地区的艺术作品在世界范围内传播，增进了人们对不同文化的理解和欣赏，推动文化的融合与发展。艺术还具有社会批判的价值，许多艺术家通过作品揭示社会问题，引发人们对不公平现象的关注和反思，从而促进社会的进步和改革。从经济角度看，艺术产业成为经济发展的重要推动力，创造了大量的就业机会，带动了旅游、设计等相关产业的发展，为社会带来了可观的经济效益。

朱雷：艺术的发展并非单纯倾向于传统或创新中的某一方，而是在传统与创新的动态平衡中不断前行。

传统在艺术发展中起着至关重要的根基作用。传统艺术形式经过时间的洗礼和沉淀，蕴含着深厚的文化底蕴、独特的审美价值和精湛的技艺。例如国画能展现出东方的哲学思想和审美情趣，传统的绘画技法是历经数代艺术家的传承与发展，成为宝贵的艺术财富。传统的古典音乐，其严谨的曲式结构、丰富的和声以及深刻的情感表达，至今仍能打动人心。传统为艺术发展提供了稳定的基础，让后人能够学习前人的智慧和经验。

随着时代的变迁和社会的进步，人们的生活方式、价值观和审美观念都在不断变化。艺术需要不断创新才能适应新的时代需求，表达当代人的情感和思想。创新可以带来全新的艺术形式和表现手法，拓展艺术的边界。例如，现代科技与艺术的结合产生了数字艺术、多媒体艺术等新兴艺术形式，为观众带来前所未有的视觉和听觉体验。创新还能激发艺术家的创造力，推动艺术不断向前发展。

实际上，艺术的发展是传统与创新的有机融合。一方面，艺术家在传统的基础上进行创新，将传统技法与现代理念相结合，创造出既有传统韵味又具时代特色的作品。另一方面，创新也需要从传统中汲取营养，传统的文化内涵和审美价值可以为创新提供深厚的土壤。只有在传统与创新的相互作用下，艺术才能保持活力，不断发展壮大，满足不同时代人们对艺术的需求。